九点水美术馆新展“污机司的奇幻世界”——“造物师”吴阳德“破界”艺术展于2024年4月8日在树屋馆正式启幕。本次展览堪称是九点水美术馆自成立以来策划呈现的最另类而独特的一场艺术展览，也是吴阳德从事艺术创作以来的首场个展。展览展出了吴阳德近十年来创作的近40件/组装置作品，以及部分绘画、影像、手稿、文献等作品，力图全面呈现吴阳德天马行空的精神世界和破界逆袭的创作历程。

　　吴阳德别称“污机司”（即油污的机械师），既是一名专业的机械维修技师，也是一名装置艺术家、废旧物品手作者，更是一名综艺达人。吴阳德1987年出生于安徽颍上，13岁时因家庭突遭变故被迫辍学，后流浪至上海，以捡废品为生。16岁时，进入一家电动车厂做学徒，并逐渐成长为一名专业的机械维修技师，20多岁时便开办了自己的修车行。凭借对机械装置的痴迷和对旧物收集改造的狂热，吴阳德开始了对废旧物品的创新改造，并将自己的情感、价值观融入作品之中，创作出一大批令人叹为观止的装置艺术作品，并收获了前所未有的关注。自2018年起，陆续受邀参加《大片起来嗨》、《天天向上》、《非你莫属》、《高手在民间》、《巧手神探》等多个综艺节目，作品曾被众多明星艺人及国内外藏家、机构收藏。

　　吴阳德作为一名完全游离于中国当代艺术“学术体系”之外的独立艺术家，很难以某种“风格”、“流派”、亦或是“主义”来定义其作品，他的创作完全是出于最原始的热爱和最狂热的激情，在很多方面，他都是独特的存在。在吴阳德的作品中，既饱含了他对社会百态的人文关怀，对日常生活的细微观察，又彰显出特立独行的硬核与倔强。在吴阳德看来，每一个废旧的齿轮、每一颗生锈的螺丝、每一件残破的旧物，它们都有自己的生命，承载着某段历史和记忆。金属、木板、陶瓷、布料自然磨损的痕迹，比“崭新”更加迷人，它们拥有无限再生的可能性。

　　进入展厅，首先映入眼帘的就是吴阳德为本次展览特别创作的“自画像”装置作品。其形象生动的画面，并非来自画笔描绘，而是通过一千多枚各式老旧纽扣的巧妙排列组合而构成。纽扣，原本作为服饰上平平无奇的随身物件，很难引起人们的注意，但吴阳德却在日常生活中坚持收集各类纽扣老物件，并最终将这些纽扣融入了他的艺术创作中。关注生活中平凡的细节，也会在不经意间收获意外的美好。

　　吴阳德的工作室就设在他位于奉贤区的修车行内，穿过堆满摩托车、电动车配件的修车行，进入一间狭小的房间，即是“阳德工作室”，里面摆满了吴阳德这些年创作的作品，以及各类老物件和废旧零件。这些满是自然划痕的金属配件，让吴阳德感到很有质感。在他眼中，这些旧物仿佛具有生命一般。

　　本次展览中展出的一件金属装置作品“赑屃”堪称是吴阳德工作室的“镇店之宝”。自作品创作完成至今，5年时间里有数位藏家曾表示希望能够收藏这件作品，但吴阳德始终不舍割爱。赑屃是古代神话传说中龙生九子之六子，外形似龟，善驮重物，多用以驮负碑础。其原型为已存活上亿年的古老生物斑鳖。2019年，一则关于斑鳖濒临灭绝的新闻震撼了吴阳德。于是，他利用废旧的机械零件创作了这件作品，希望以此来警醒世人关注生态保护。作品中，赑屃的背壳和身体利用摩托车轴承和齿轮焊接打造而成，牙齿和胡须利用了废旧钢筋，触角则是利用了电动车脚踏的曲柄制作而成。吴阳德认为，每个物种的灭绝反映出的是当代社会背后的问题，与现代工业社会体制和人类的生活习惯有着不可逃脱的关系，保护环境、珍惜物种就是在造福下一代。

　　在吴阳德的装置作品中，灯的元素占据着很大比重。本次展览作品中，也有近一半的作品中包含了灯的元素。2014年吴阳德创作完成的人生中第一件装置作品即是用废旧金属零件改造的台灯。此后便一发不可收拾，十余年间创作了一百多件形态各异、充满寓意的与“灯”相关的装置作品。可以说，“灯”这一元素贯穿了吴阳德自开启旧物改造和艺术创作以来的整个艺术发展历程。吴阳德表示，他喜欢钨丝被点亮后微微颤抖的那种感觉，看上去像脉络般有生命痕迹，又充满着一种神秘的希望。

　　时至今日，其中不少与“灯”相关的装置作品早已被来自全国各地及海外的藏家珍藏。在这之中，就有曾被王一博收藏的“守护者-2号”等。在此次展览中，观众可以看到王一博收藏同款装置作品“守护者-12号”。据吴阳德介绍，“守护者”最初的创作灵感来源于纪念他的一位摩托车友，对方在一起交通事故中不幸遇难。作品以废旧摩托车离合片组成灯罩，呈现出一名戴着头盔的卡通骑士形象，希望以此警示大家要安全出行。

　　此外，值得一提的是，在本次展览中还特别呈现了两件大型装置作品“定风波”和“幸福飞驰·老爷车”。其中，高逾两米的装置作品“定风波”，名称取自于苏轼词作《定风波·莫听穿林打叶声》。此词通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇景，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想。全词体现出一个正直文人在坎坷人生中力求解脱之道，诠释着作者的人生信念，展现着作者的精神追求。苏轼是吴阳德十分喜爱的一位文人，结合自身的生活经历，吴阳德创作了这件装置作品，并首次尝试在他的金属装置艺术中，融入中国陶瓷文化元素。吴阳德偏爱生活的矛盾与冲突，金属与瓷器作为坚实和易碎的表现，二者的结合是一次吴阳德关于冲突感的艺术实践。而油电混合动力的敞篷老爷车则是由两辆报废的“90后”幸福125摩托车加上几十件废旧物品改造而成，整体呈现废土风，坐上它，仿佛瞬间穿越到了电影《疯狂的麦克斯》场景中。此车为2020年吴阳德应“淘宝造物节”之邀而特别打造，并以此致敬父辈们的劳动精神。

　　作为本次展览策展人，九点水美术馆馆长陈君达表示，初见吴阳德作品始于2020年初夏，那一件件已被遗弃的、流浪的老物件，在吴阳德的搓揉中重构，于混沌中排列出新的生命次序，遒劲且耐味，真实、热烈，不矫揉。“如果说吴阳德早期作品如同一剂钢铁中药，且有着锻造时热烈的温度；那么他的近期作品，更多是回归生活朴素的原点，把简单的生活切片晒干，再用原始拙朴的材料去放大、结晶！吴阳德虽未经过传统科班的艺术系统的锤炼，但我们依然可以从他的创作轨迹中看到艺术的本源，源自于生活，结晶于生活！”陈君达说。

　　约瑟夫·博伊斯早在上世纪七十年代就曾提出：“人人都是艺术家”。博伊斯始终认为创造力并不是艺术家的专利，艺术不只是艺术家的作品，一切人的生命力、创造力、想象力皆是艺术。而吴阳德天马行空的精神世界和破界逆袭的创作历程，无疑是对博伊斯这一理论的完美实践。如果每个人都能够从身边自己最熟悉，最有感受的事物中汲取力量，重新思考和创造，那么，每个人就都可以成为艺术家。本次展览将持续至6月10日，期间还将推出精彩纷呈的互动体验和艺术教育活动。

　　关于九点水美术馆：

　　九点水美术馆成立于2021年12月，位于徐汇区漕河泾开发区华鑫科技园内。九点水美术馆致力于向社会大众、市民学生群体及广大文化艺术爱好者传播经典艺术，增进文化自信，并致力于探索海派经典文化艺术在新时代的发展形态、展示方式等。同时，利用自身优势资源，积极推进中国优秀文化艺术与数字科技、生活时尚的融合，做好文化数字化提升，让文化艺术真正融入生活，助力本地区的人文、艺术素养提升，助力卓越徐汇15分钟生活圈建设做出重要贡献。

　　关于九点水美术馆·树屋馆：

　　树屋馆为九点水美术馆于2023年打造完成的一个全新空间，位于桂林路宜山路口西南侧的一片绿地之上。该建筑由著名建筑设计师、山水秀建筑事务所设计总监祝晓峰主持设计。“树屋”整体建筑由四座独立的悬浮体串联而成，通过结构和空间的组织，使现代建筑与自然树木紧密交织在一起，建立起亲密的互动关系。

　　展览名称：“污机司的奇幻世界”——“造物师”吴阳德“破界”艺术展

　　展览时间：2024年4月1日——6月10日

　　开幕时间：2024年4月8日（周一）下午15:00

　　展览地点：九点水美术馆·树屋馆（上海市徐汇区桂林路406号）

　　策展人：陈君达

　　艺术顾问：吴平、刘鼎辉

　　指导单位：徐汇区文化和旅游局

　　主办方：九点水美术馆、韵文博鉴

　　协办单位：中国文化产业协会、徐汇区虹梅街道党工委办事处、上海阀门厂股份有限公司、上海（仪电）集团有限公司、华鑫置业（集团）有限公司

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