东方网4月29日消息：这是一个拒绝柔情的夜晚。杭州市体育馆外下着瓢泼的大雨；体育馆内，伴随着钢琴琴键和京剧板鼓发出的激越的京剧曲调，“打不尽豺狼，决不下战场”、“浑身是胆雄赳赳”这样的高亢声音在回荡。冒雨赶来的观众占据了场内九成的座位。
很多人此时才发现，钢琴和京剧这两样原本风马牛不相及的东西放在一起，产生的不是“物理反应”而是“化学反应”，它们居然能如此和谐地融合。其实并不奇怪，它们是以不同的方式阐释了同样高亢而激烈的情怀。尽管如此，把分属不同音乐体系的钢琴艺术和京剧相结合，把《红灯记》改编为钢琴伴唱还是极具难度。当年，殷承宗抱着探索的目的，成功地做到了这一点，他也由此一举成名。
偌大的体育馆内弥漫着两种期待，中老年人眼中是怀旧，而年轻人眼中更多的是好奇。西欧式的鼓掌和中国式的叫好同时出现在每一唱段结束时。但是偶尔会有个小伙子受不了“铁梅”高亢的唱腔而捂住了耳朵。
当年的原版“李奶奶”、74岁高龄的高玉倩身带着心脏启搏器，依然登台“痛说家史”，依然中气十足，依然声泪俱下，“李奶奶”那不打折扣的情感感动了所有的人。
在交响组曲《白毛女》之后，殷承宗还与浙江省歌舞剧院交响乐团合作演奏了钢琴协奏曲《黄河》。在黄河咆哮于琴键上的空隙中，我们听到了《东方红》和《国际歌》那永恒的旋律，全场的热情到达了最高点。在观众和主持人的执意请求下，已气喘吁吁的殷承宗最后为杭州人献上了一曲婉约的《春江花月夜》，与前面所有豪放的旋律相同之处在于，它们都属于中国。 | 
